Journées d’expression plastique
le lundi
Les modules du lundi
« Technique, expression, découverte »
D’octobre à juin , 14 lundis + 1 journée à fixer organisés en modules de 2 ou 3 journées sur un thème donné.
MODULE 1 : 1er octobre -15 Octobre
LA COULEUR LUMIERE
Où on reparle de contraste de valeur(foncé-clair), de contraste de luminosité(lumineux-terne),de contraste de saturation (saturé-rompu), de contraste de couleur en soi et de contraste de complémentaires dans le but de créer l’impression de lumière dans une peinture.
Des exercices de couleur permettront de mieux comprendre comment l’on peut utiliser toutes les dimensions de la couleur pour créer des sensations lumineuses en utilisant richesse et subtilité des accords colorés.
Où l’on regardera encore une fois les peintures de Monet, Matisse,Bonnard, Giorda etc…
MODULE 2 : 12 – 26 Novembre – 10 Décembre
VIES SILENCIEUSES MORANDI, CESAR, HOLLAN, GASIOROWSKY
quand l’objet nous inspire…
« ah,non , pas des pots » et bien si! dans le compagnonnage de Morandi, César, Hollan , Gasiorowsky, il s’agit de renouer des liens poétiques avec l’objet; l’objet nous relie au temps, l’objet c’est le présent du passé ainsi que le passé du futur.
Lenteur et superposition vibratoire chez Hollan, juxtaposition immobile,vide et plein confondu chez Morandi, répétition et accumulation chez César, énergie, vitalité chez Gasiorowsky.
Et partout chercher la vibration de la surface colorée, travailler la « peau « du tableau, faire oeuvre picturale avec un sujet tout simple qui laisse toute la place à la peinture.
MODULE 3 : 7 – 21 Janvier – 4 Février
LE DESSIN AUTREMENT saison 2!
quand le dessin devient traces, signes, écriture griffée
Un dessin moins préoccupé de reproduire la réalité que de créer des traces, des graphismes vivants et expressifs. Jouer avec les outils, les matériaux et le papier; se nourrir des formes de la nature (herbes, graminées, feuilles), scruter les murs, les sols pour inventer des écritures qui posées sur le papier, en couches palimpsestes recouvertes de gesso, confondront la frontière entre dessin et peinture. Découvrir, goûter le plaisir de dessiner, étant pleinement présent au monde.
MODULE 4 : 4-18 Mars – 1er Avril
VISAGES, PORTRAITS XXL saison 4!
Histoire de faire encore plus de progrès, on remet çà! Du dessin à la peinture, des pistes différentes seront proposées pour que chacun puisse aller dans sa direction; travail d’après photo mais aussi séances de croquis-peints et portrait imaginaire ou réinterprétation d’un portrait de l’histoire de l’art.
La proposition principale sera de faire un visage grand format c’est à dire vraiment plus grand que nature (format 80×60 ou 80×80 ou 120×80). Nos portraits ne seront pas aussi grands que ceux de Yan Pei Ming(photo ci-dessus) mais il faudra élargir le geste, agrandir le pinceau, et « brosser » le visage sans timidité.
MODULE 5 : 29 avril-13 mai – 3 juin
LA ROUTE, LE CHEMIN
« J’ai souvent éprouvé un sentiment d’inquiétude, à des carrefours. Il me semble dans ces moments qu’en ce lieu ou presque : là, à deux pas sur la voie que je n’ai pas prise et dont déjà je m’éloigne, oui, c’est là que s’ouvrait un pays d’essence plus haute, où j’aurais pu aller vivre et que désormais j’ai perdu. » Yves Bonnefoy
Un thème si simple que l’on envisage rarement sa richesse ! Richesse de direction (voyage, errance à la Raymond Depardon, représentation d’un lieu précis) richesse d’expression, richesse des matières. Après une première exploration guidées à travers des matériaux de dessin, des techniques d’empreintes, et des matériaux bruts (ciment colle, mastic) chacun prendra sa route, route du voyage, route de l’exil , route de la soie, mais aussi route symbolique et chemin de vie.
Un thème qui permet beaucoup d’autonomie d’expression.
Deux possibilités d’inscription sont offertes :
1. Inscription à l’année pour tous les modules : prix aligné sur le tarif du cours hebdomadaire
2. Inscription par module : prix aligné sur le tarif/jour des stages et week-ends
LUNDI de 9H15 à 16h45 – 15 SÉANCES /ANNÉE – PRIX : 595€
MODULE 1 : 2 SÉANCES – PRIX: 130 €
MODULES 2-3-4-5 – 3 SÉANCES – PRIX: 195€ le module
INSCRIPTIONS: dès le 5 juin 2018 en versant des arrhes à l’inscription (70€* d’arrhes par module-190€ d’arrhes pour les 5 modules) + carte MJC (13€)
Attention: Le solde du module est dû un mois avant le début du module
*les arrhes sont remboursables en cas d’annulation jusqu’à 8 jours avant le début du module.
**seules les inscriptions à l’année ouvrent droit à réduction
Croquis, Aquarelle
ou l’atelier du carnettiste
Un cours sur la journée complète ayant lieu tous les quinze jours. Une formule qui permet de profiter de la dynamique des études préparatoires du matin pour aller plus loin dans la réalisation l’après-midi.
Un cours complet qui propose de développer les capacités de chacun en croquis et en technique de lavis (encre et aquarelle) afin de réaliser carnets de voyage, journal de bord ou, tout simplement d’être dans le plaisir de croquer l’instant.. L’aquarelle est un matériau merveilleux mais exigeant car il nécessite de nombreuses compétences qui doivent entrer en action de manière simultanée: dessin, gestuelle du pinceau, connaissance des couleurs et du mouvement de l’eau. Nous travaillons tout cela dans ce cours mettant l’accent chaque année sur l’acquisition de compétences différentes. C’est pourquoi nous le lions au travail de croquis et au travail de l’encre, plus basique puisque réduit au lavis monochrome (pinceau, plume et son équivalent moderne le feutre). C’est aussi pourquoi ce cours n’est pas ouvert à de « vrais » débutants
LUNDI de 9H15 à 16H45 – 15 SÉANCES /ANNÉE – PRIX : 595 €
24 septembre-8 octobre-5-19 novembre-3-17 décembre-14-28 janvier-11 février-11-25 mars-8 avril-6-20 mai-17 juin
jeudi
Les modules du jeudi
« Technique, expression, découverte, créativité »
D’octobre à juin , 15 jeudis pour proposer un travail sur la journée, organisés en modules de 2,3 ou 4 journées sur un thème donné.
MODULE 1 : 27 Septembre -11 Octobre
PETITS PAPIERS,ENCRES DE LUMIERE
Découvrir les techniques de lavis, les encres de chine et les encres de couleur, expérimenter avec des outils traditionnels (pinceaux, bambous, plumes métalliques, stylo) et des outils insolites, travailler la trace, la superposition, la transparence sur des papiers de toutes sortes.
Ensuite,utiliser ces papiers pour réaliser une série de petites (par la taille)oeuvres sur papier en techniques mixtes, (collage, encres, acryliques et pourquoi pas pastels, feutres…)
Inspiration le végétal et le minéral.
MODULE 2 : 8-22 Novembre – 6-20 Décembre
PEINTURE:LA GENESE DE L’ABSTRACTION
Un module de 4 journées
Voyage en abstraction , en suivant le déroulement historique de cette aventure du XXeme siècle. Les différents chemins vers l’abstraction empruntés par Mondrian, Malevitch et Kandinsky; l’abstraction géométrique et l’abstraction lyrique, l’action painting et les expressionnistes abstraits américains. Les questionnements sur la peinture à travers les expériences du monochrome, des mouvements support-surface en France, de l’ArtePovera en Italie et de l’art conceptuel. Donner des points de repères historiques afin que chacun puisse trouver des points d’ancrage pour tisser son propre chemin d’abstraction en peinture
MODULE 3 : 17 – 31 Janvier – 14 Février
LE PERSONNAGE ET L’EMPREINTE
avec 2 séances de modèle vivant
Techniques simples de gravure, monotypes et empreintes nous permettront de fabriquer ensemble un alphabet de papiers (papier de soie, journal, Kraft, papiers récupérés, etc.…). Puis, sur le support, les collages de papiers se mêleront à la peinture acrylique et au dessin du corps humain pour faire naitre une peinture et un personnage.
Deux séances de travail avec un modèle, nous permettrons de faire des croquis préparatoires et aussi de travailler en direct sur un collage.
Le travail d’empreintes et de collage permet de libérer la peinture; il nous aide à moins nous crisper sur la représentation du corps humain et à accéder plus facilement au langage de la peinture.
MODULE 4 : 14-28 Mars – 11 Avril
L’EAU: VAGUES,CASCADES, TOURBILLONS
L’eau en mouvement, mouvement, lumière, couleur et blanc, transparence, matière aussi, fluide et épaisse, monochrome ou contrastée?
Décrire, créer l’illusion,suggérer ou abstraire; ce sera votre choix.
MODULE 5 : 9-23 mai-13 juin
DU PETIT AU GRAND FORMAT
une expérience, un défi!
Thème libre, chacun choisit son thème paysage, personnage, objet, abstraction, sa technique et son expression.
Nous partagerons les étapes préparatoires sur petits formats et la réalisation d’une peinture sur toile ou sur medium de format 100×100 ou 80×120 ou 100×120.
L’expérience proposée est d’investir un espace de peinture plus grand que d’habitude, où la main, le bras, le corps doivent bouger différemment pour appréhender la surface du tableau, où il faut trouver une autre manière de peindre (outils, palette, peindre au sol ?etc)
PS: le peintre est Olivier Debré et nous ne travaillerons pas aussi grand…pas encore!
Deux possibilités d’inscription sont offertes :
1. Inscription à l’année pour tous les modules : prix aligné sur le tarif du cours hebdomadaire de 97h/année
2. Inscription par module : prix aligné sur le tarif/jour des stages et week-ends
LUNDI de 9H15 à 16h45 – 15 SÉANCES /ANNÉE – PRIX : 595 €
MODULE 1 : 2 SÉANCES – PRIX: 130€ MODULE 2: 4 SEANCES – PRIX: 260€
MODULE 3-4-5 – 3 SÉANCES – PRIX: 195€ le module
INSCRIPTIONS: dès le 5 juin 2018 en versant des arrhes à l’inscription (70€* d’arrhes par module-200€ d’arrhes pour les 5 modules) + carte MJC (13€)
Attention: Le solde du module est dû un mois avant le début du module
*les arrhes sont remboursables en cas d’annulation jusqu’à 8 jours avant le début du module.
**seules les inscriptions à l’année ouvrent droit à réduction
le vendredi
Cycle des vendredis: Une journée pour un thème
Chaque journée est consacrée à un thème différent ; comme dans les cours les thèmes sont variés et empruntent aux grandes catégories : paysages, objets, êtres vivants, idées abstraites. (les thèmes personnages démarrent en général avec du travail de modèle vivant). Vous découvrez le sujet proposé en début de séance après avoir consacré la première heure à regarder ensemble les productions finies du thème précédent.
En effet, le travail de la journée consiste à étudier le sujet, faire des études préparatoires, s’attarder sur un problème technique chaque fois différent (couleur, composition, matière, rythme, lumière, approche créative etc…) puis amorcer le travail pictural : la peinture n’est pas terminée en fin de séance mais vous avez tous les éléments pour continuer chez vous, finir la peinture, voire poursuivre en faisant d’autres peintures à partir du même point de départ. Libre à vous d’aller aussi loin que vous le souhaiterez.
C’est ce travail que nous découvrons chaque vendredi en début de séance.; partager son regard et profiter du regard des autres est un des grands atouts d’un cours collectif. Le vendredi nous prenons systématiquement le temps de faire cela. Ce travail vous donnera peut-être envie de participer un jour au « groupe de critique«
VENDREDI 9H-17H – 7 JOURNÉES/ANNÉE
Prix : 475 €
7 journées dans l’année :
5 octobre-9 novembre-7 décembre 2018 – 25 janvier-15 mars-3 mai-14 juin 2019